Led Zeppelin foi uma banda britânica formada em 1968, com quatro nomes que são conhecidos por todo o mundo até os dias atuais: Jimmy Page, na guitarra; Robert Plant, no vocal; John Bonham, na bateria; e John Paul Jones, no baixo e teclado.

Em Led Zeppelin: Quando Os Gigantes Caminhavam Sobre A Terra, Mick Wall – jornalista britânico especializado em música – mergulha no mundo de uma das maiores bandas de rock do mundo e descreve cada detalhe a partir de suas imensas pesquisas: o surgimento, o sucesso, os processos por plágio, o ocultismo, as drogas e bebidas, o fim e o recomeço de cada um.

O início de tudo não foi como o sonhado. Page, fundador da banda, tinha a ideia de criar um novo grupo depois dos The Yardbirds – banda em que era guitarrista na época – entrarem em declínio, mas quando os membros que havia imaginado para o grupo se recusaram a participar, ele foi obrigado a procurar outros – o que não poderia ter sido melhor.

Então Jimmy Page tinha tudo planejado desde o início? Musicalmente, talvez sim. Ou, como diz agora, o que queria que fosse “a estrutura”. No entanto, a maneira como ele reuniu o grupo foi muito mais aleatória, muito mais arriscada. A sorte teve um grande papel. […] Mas eles ainda não se chamavam Led Zeppelin – ainda eram os New Yardbirds, um nome novo que fazia a banda parecer muito velha.

Robert Plant não foi a primeira opção de vocalista para a banda. Quando Terry Reid não aceitou o cargo, indicou o amigo, que foi muito bem recebido por Jimmy e logo se tornaria um dos maiores cantores de rock da história, com todos os seus “babes” e seus agudos que levavam o pública à loucura.

Treze dias depois do último show dos Yardbirds em Luton, Plant colocou uma muda de roupa na mala, comprou a passagem de trem mais barata de Birminghan para Reading e pegou um ônibus para Pangbourne. Ele fez o resto do caminho até a casa de Jimmy a pé. […] Quando começaram a conversar e a falar sobre música, houve certa conexão, ele disse, embora Jimmy tenha falado mais.

John Bonham já era amigo de Plant desde a juventude, mas não foi por isso que Page o chamou para a banda. Já o contrário, é verdade: não foi nada fácil convencê-lo a participar do grupo, mas como Robert estava aliado à Page, Bonzo decidiu arriscar.

“Jimmy me telefonou e disse: ‘Vi um baterista ontem à noite; esse cara toca muito bem e muito alto – precisamos dele'”, Peter Grant lembraria. […] “Quando me convidaram para os New Yardbirds, pensei que ninguém se lembrava mais deles na Inglaterra”, Bonham explicou. “[Mas] eu sabia que Jimmy era um guitarrista muito respeitado, e Robert eu conhecia havia anos”.

John Paul Jones foi a opção de baixista para o grupo depois que Chris Dreja abandonou os Yardbirds para ser fotógrafo. Conhecido como o mais quieto da banda, Jonesy é multi-instrumentista, o que chamou muita atenção nos palcos.

Não é de estranhar que John Paul Jones também estivesse atrás de algo diferente. “Eu estava de saco cheio de tocar em estúdios, e minha mulher disse: ‘Liga para ele’. Eu disse que não achava muito bom, mas ela repetiu: ‘Liga para ele!’. Então liguei e disse: ‘Soube que você precisa de um baixista’. Ele disse: ‘Sim, e estou indo me encontrar com um cantor que conhece um baterista’ – eram Robert e John -, ‘eu te ligo quando voltar’.”

Os New Yardbirds não tinham a permissão para continuar utilizando esse nome depois dos primeiros shows – que fizeram bastante sucesso -, então o grupo, agora já formado, teve que pensar em outra coisa. Algo que se tornaria uma lenda.

Obrigado a encontrar um novo nome para o grupo, Page deu de ombros. Estava se sentindo tão confiante em relação à nova banda que, segundo disse depois, não se importaria nem mesmo se eles se chamassem “Os Vegetais” ou “Os Batatas”. Foi Grant quem o lembrou da brincadeira de Keith Moon sobre cair como um Lead [“de chumbo”] Zeppelin. Os dois concordaram que era uma boa ideia. Só mais um porém: teriam de tirar o “a” de Lead.

A banda lançou seu quarto álbum em 1971, o álbum sem título, onde pela primeira vez apareceram os símbolos dos integrantes, e finalmente conseguiram o que queriam: serem reconhecidos.

Algumas pessoas podem argumentar que álbuns ainda maiores viriam, mas foi o quarto álbum sem título que permitiu ao Led Zeppelin transcender sua condição de banda de “heavy metal” e metamorfosear-se em outra coisa: uma lenda viva, cuspidora de fogo.

Quando o sucesso alcançou níveis extraordinários e o Led Zeppelin foi considerado por muitos a maior banda do mundo, a crítica apelou para o conhecido discurso sobre o rock ser coisa do demônio e o símbolo de Page (ZoSo) era o mistério da vez, com um significado que nunca foi revelado.

A ideia de que o rock também pudesse ter ligações com as práticas do ocultismo não começou, nem acabou, com a opinião de que Page e o Led Zeppelin estavam envolvidos com magia negra e/ou eram adeptos das chamadas crenças satânicas.

Além do ocultismo, o grupo sempre foi muito criticado pela prática de plágio, recebendo processos até os dias atuais. Mas não foi por nada disso que, em 1980, o Led Zeppelin oficialmente encerrou suas atividades.

Na tarde seguinte, como Bonzo ainda não havia levantado, John Paul Jones e Benji Le Fevre foram acordá-lo. Havia um cheiro muito ruim no quarto e o corpo inerte de Bonzo não reagia; só então perceberam horrorizados que ele estava morto.
[…]
Foi instaurado um inquérito, em 8 de outubro de 1980, em East Berkshire. O médico-legista registrou o veredicto de “morte acidental”, concluindo que John Bonham havia morrido asfixiado pelo próprio vômito enquanto dormia, “devido ao consumo de álcool”: o equivalente a quarenta doses de vodca. Ele sofreu um edema pulmonar – acúmulo de fruídos nos pulmões. Foi morto por “suicídio acidental”, eles disseram. John Bonham tinha 32 anos.

Após uma época difícil para os membros, seja por vícios em drogas ou morte de familiares, a partida de Bonzo desfez completamente a banda.

Como Jimmy admitiu depois, “poderia ter sido qualquer um de nós naquele momento. E eu sei que, se tivesse acontecido com qualquer um dos outros, não iríamos querer continuar. Não podíamos substituir ninguém, não éramos esse tipo de banda. Não dá para ensinar alguém a tocar, especialmente ao vivo. Ou você tem, ou não tem, e ninguém mais tinha o que John podia oferecer”.
[…]
Colocar alguém no lugar dele “simplesmente não fazia sentido”. O Led Zeppelin sempre precisou de seus quatro membros para fazer a mágica acontecer. “Agora, estava faltando um deles”.

Nessa biografia, Mick Wall conseguiu encaixar suas pesquisas com os sentimentos de cada integrante dessa banda incrível, fazendo o leitor virar fã – ou ainda mais fã, se for possível – da lenda chamada Led Zeppelin. Nestas páginas você entende a dor de cada um, a alegria, a decepção, o pós-Led… E no final, você sente um arrepio: é o rock passando por suas veias.

Em 2009, quando perguntado sobre todas as suas recusas em tentar reerguer a banda, Robert explicou o que, no fundo, todos que são fãs sabem, mas custam a aceitar:

No que se refere ao Led Zeppelin, Plant suspirou e afirmou: “Acho que… bem, você sabe… É assim, dá para encarar assim. O motivo que nos levou a parar foi o fato de estarmos incompletos, e estamos incompletos há 28 anos”.

postado por Camila

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Ai, gente. Eu estou apaixonada por este livro e não vou fazer questão de esconder de ninguém. Pelo contrário: gostaria de conseguir atingir o maior número de pessoas possíveis que gostam gostam de Young Adults bem escritos, divertidos, com uma carga emocional bem desenvolvida e motivos reais para sofrimentos. Em A Química que Há Entre Nós nós vamos conhecer dois personagens que vão nos acompanhar durante toda a leitura: Henry Paige e Grace Town.

Henry tem pais super liberais e divertidos. Isso faz com que seus amigos tenham liberdade fora do comum dentro da sua casa, o que torna a leitura bem divertida em diversos momentos. Seu sonho sempre foi ser o editor chefe da revista da escola, no seu último ano. Quando isso finalmente acontece, ele não esperava que tivesse que dividir o cargo com…

Grace, a garota nova que usa uma muleta, se veste como menino, não interage e não está muito disposta a contribuir para o que quer que fosse com o jornal, apesar de ser incrível escrevendo.

Já que o destino e o universo resolveu juntar os dois, o trabalho agora é fazer essa parceria dar certo. Nessa, Henry descobre que Grace pode ser divertida, ainda que não dê espaço para saber mais a respeito da sua vida. Ela ela tem bom gosto musical, apesar de se vestir como um garoto, sem explicação aparente. Que ela tem senso de humor, ainda que de uma hora para outra ela se feche e suma. Que seu sorriso pode fazer o mundo brilhar de maneira diferente.

E assim, vamos acompanhar a trajetória desses dois personagens que inexplicavelmente são uma dupla. Mesmo com segredos. Tristeza. Superação. Derrotas. Ênfase.

Durante a minha leitura, publiquei até cheguei a publicar nas redes sociais que os personagens me lembravam do John Green – ainda que eu tenha lido apenas A Culpa é das Estrelas. Por que eu fiz essa comparação que pode até, certo ponto, ser um pouco perigosa, levando em consideração a legião de fãs do autor. A minha fala foi quanto ao desenvolvimento do enredo, aos personagens cativantes ainda que estejam quebrados/machucados/tristes/sofrendo. Mesmo na dor, consigo sentir a beleza naquele personagem que quase me parece real. A autora, junto com Grace, me trouxeram muito isso quando falou da dor na sua perna, da sua dor não compartilhada, da sua dor o coração, na alma.

E ainda que tenha todos esses percalços, é uma leitura divertida, pois os personagens secundários também trazem vida a à tona, não ficando de lado, apenas criados para falar que o livro só tem personagens principais. O Henry é um garoto inteligente, um pouco atrapalhado, totalmente sem experiências, mas muito leal em suas falas e que se vê perdidamente apaixonado por alguém que está quebrado e não explica os motivos.

É lindo e frustrante acompanhá-lo tentando conquistar alguém tão triste.

Ao mesmo tempo que julguei as atitudes da Grace, eu a compreendi. E a autora conseguir trazer esse balanço de raiva e entendimento é tão… incrível. A dor da Grace e o seu sofrimento é algo que é compreensível, não a julgo por isso. Ela ama tanto que não consegue quebrar o vínculo. Ela sofre tanto que é como se o seu corpo pertencesse a outra pessoa e ela não percebesse o mal que está fazendo a si própria. Ela toma consciência, mas não tem forças para tentar lutar um pouco mais.

É tão mais fácil sofrer quando tudo já parece tão errado.

O que eu mais gosto no livro é que o final dele não é nada do que esperamos, quando no início, começamos a leitura. E esse fina faz uma diferença enorme para mim – não é todos os finais que são feliz, não é todos os finais que não são felizes, não é todos os finais que todos os personagens conseguem resolver a vida. Mudar o roteiro do que já estamos acostumados traz uma dinâmica diferente par ao livro, mas ainda assim tem o seu charme.

Gosto de como a autora cria momentos únicos e fora dos clichês para estreita laços entre os próprios personagens e entre os personagens e o leitor. Gosto de como a Grace, mesmo derrotada como está, ainda consegue ser cativante. Sério, é bem difícil você não gostar da garota. Gosto de como o Henry é ingênuo em alguns momentos, como ele descreve suas experiências, como ele é leal aos amigos, como ele separa fotos próprias em uma pasta própria e os pais estão autorizados a divulgá-las amplamente em caso de desaparecimento.

São esses fatos únicos que me fizeram gostar tanto de A Química que Há Entre Nós. Foi o fato de não ser bobo, de não diminuir os sentimentos dos personagens, de não torná-los distante da realidade. Tudo aqui é muito provável de acontecer e isso me faz querer abraçar esse livro e mantê-lo perto de mim para sempre.

Às vezes só é necessário uma dose de livros para o público jovem que contenha um Henry e uma Grace para conquistar seu coração.

postado por Raphaela

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Eu fui super animada ler Redoma. Gosto de livros para jovens, mas que tenha conteúdo, que o sofrimento deles realmente seja algo importante ou relevante, mas eu fui com tanta vontade, que quebrei a cara. E o livro ter sido considerado o melhor livro jovem de 2014 pela Time não influenciou em nada a minha leitura.

Jam vai para uma escola de adolescentes emocionalmente frágeis para se tratar, uma escola onde ela vai encontrar mais um bando de pessoas que estão sofrendo por algum motivo. Se o mundo fosse lindo, ela não precisaria estar ali, ela estaria com seu namorado Reeve Maxfiled.

Mas o mundo não é justo. E Reeve não está mais ali, não está mais com ela.

Na escola, ela não se esforça para ser melhor, fazer amizades ou estudar. Pelo contrário, tudo que pode fazer para ficar para trás, é feito. A surpresa chega, no entanto, quando é selecionada para a aula de Tópicos Especiais em Inglês, da misteriosa Sra. Quenel. A professora todo ano seleciona os alunos que acreditam serem os que melhores se encaixam na sua turma e é algo quase que exclusivo. Dessa vez, além de Jam, a turma tem mais 4 alunos com traumas  e fragilidades a serem trabalhadas e superadas.

Como é de se imaginar, a Sra. Quenel não é uma professora comum e, sendo assim, não vê problema nenhum em propor a leitura de A Redoma de Vidro de Sylvia Plath. O romance, que narra a série de eventos que levariam a estudante Esther Greenwood a um colapso nervoso parece ser bem inadequado para ser trabalhado com os adolescentes em questão, mas mesmo assim a professora insiste e, junto com a leitura, cada aluno tem a tarefa de escrever um diário que será entregue no final do ano letivo para a professora. Esse diário leva Jam e seus amigos desajustados à Redoma, um lugar misterioso onde o passado pode ser revivido, e cada um dos alunos pode rever sua vida antes do momento traumático que levou ao internato.

O livro inteiro vai se passar dentro da Redoma e vamos descobrindo todos os traumas dos demais alunos e aqui, confesso, alguns casos me deixaram com lágrimas nos olhos por serem verdadeiramente um trauma que vale a pena ser retratado, algo demasiadamente pessoal, que mexe não apenas com você, mas também com pessoas que são importantes.

É importante deixar claro que todo livro afeta as pessoas de maneira diferentes. Não consegui me conectar com a história de Jam por causa do motivo final – que não citarei em nenhum momento aqui:  me pareceu superficial alguém sofrer tanto por algo tão comum (atrevo a dizer bobo, até), enquanto seus amigos realmente mostraram histórias comoventes e pessoais. Mais uma vez: nunca passei por nada parecido com o que ela menciona, mas sempre que eu vejo outras pessoas passando a minha vontade é de sacudir a pessoa e falar pra ela acordar pra vida.

Infelizmente, ainda existem os traços de sobrenatural no livro que me pareceu algo enfiado garganta abaixo e que fez o livro todo girar ao redor desse fato. Primeiro: eu não estava esperando por isso. Segundo: quando aconteceu, não me convenceu. Terceiro: definitivamente, não é um livro para mim.

Em resumo: o que fez eu detestar a história inteira é o motivo que leva Jam à escola. Só daí, eu não teria pego o livro de maneira nenhuma para ler, mas você só descobre sobre o que é no final. Outro ponto é que eu já estava ficando irritada ao extremo com o fato da autora ficar dando voltas e voltas e mais voltas para chegar no momento em que é revelado o tão aguardado segredo. Eu já estava impaciente, sem saco, detestando a leitura e ainda tive que aturar páginas e páginas de repetição.

Acredito que existem livros e livros, infelizmente, Redoma não foi um que eu amei, como poderia ter acontecido com outros livros para jovens.

postado por Raphaela

Editora Globo Alt Resenhas Young Adult

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